由中国文物交流中心首次以“中国·红起来”为主题，以中国文物文化为依托，特邀雕漆，中国工艺美术大师李志刚、景泰蓝，亚太区工艺美术大师、中国工艺美术大师戴嘉林、玉雕，中国玉石雕艺术大师袁霖，三位当代著名工艺美术大师首次联袂创作“隆重迎接2024甲辰龙年、献礼新中国75周年华诞”，“双迎”献礼文物艺术品——《锦绣宏图·中国红》金玉珐琅大漆盘。

《锦绣鸿图·中国红》金玉珐琅大漆盘，以“国漆”大漆，代表中国人勇敢、热情等敢于拼搏的精神，“国玉”和田玉，代表华夏民族更古不变的人文精神，“国粹”景泰蓝，代表着多元文化的包容与创新。

正、反面雕刻展示

《锦绣鸿图·中国红》器型硕大，双面漆雕，当代实属罕见。因此，工时更长而且工艺要求也更高。大漆创作，要在漆料未干时动刀，漆料太硬，难以雕刻，漆料太软，难以成型。一旦开始，必须一次成功，坏了无法补救，对工艺要求极高，一个小锦纹就要36刀，无论线条长短，都是一刀完成。《锦绣鸿图·中国红》的创作成功不仅向我们展示了大漆的工艺魅力，同时，也展示了李志刚大师大漆“提刀顿法”雕法的精妙。

《锦绣鸿图·中国红》细节展示

整体造型犹如绽放的菱花，饰以雄狮、吉象、吉兽、敦煌卷草和花卉纹饰，象征开放包容，寓意天下太平，诸事繁荣，在继承优秀的文物文化、文物历史与文物审美的同时，也展现今日中国的包容并蓄、开放共赢的理念，展现中国精湛技艺的创新与融合，传承中华文明一如既往的智慧与勇气，以此献礼时代、献礼祖国、献礼人民，表达对未来中国红起来、中国人红起来的美好祝福。《锦绣鸿图·中国红》共分为和田玉碧青手镯版、和田玉碧玉手镯版、和田玉白玉手镯版、翡翠手镯版四个版本。

中国工艺美术大师 李志刚

李志刚，从事雕漆技艺40余年，潜心钻研制作工艺、在传承中创新，逐步形成独特风格。现为中国工艺美术大师、北京市特级工艺美术大师、非物质文化遗产雕漆技艺市级代表性传承人、高级工艺美术师。

2013年出任北京工艺美术高级技工学校雕漆专业顾问；

2015年被聘为北京工艺美术职业技能鉴定所评审组专家；

2016年获北京市有突出贡献的高技能人才称号，并享受国务院特殊津贴；

2018年被评为全国技术能手。

情怀融入血液，坚守传统技艺

15岁接触雕漆技艺，数十年来，李志刚在创新路上不断摸索，另辟蹊径，让古老的技艺展现出当代艺术的光彩。同时，李志刚还有一个重要的使命，那就是为雕漆工艺注入更多新鲜的血液，让雕漆这项穿越千年的“中国红”，在传承与创新中焕发生机、惊艳时光，成为民族文化中的一张靓丽名片。

室内摆放效果展示
1980年，李志刚考入北京工艺美术职业高中。当时正值改革开放初期，传统工艺美术为国家出口创汇和经济建设做出了巨大贡献。“那时的工厂里，楼道堆满了各种雕漆产品，订单需要工人每天加班完成。当时，从事雕漆行业的技术人员的数量也相当可观，各个车间的工人加起来超过800人，到处是一派热火朝天。” 

进入90年代，计划经济开始向市场经济转型，传统手工艺在转型过程中出现了不适应的情况，雕漆行业陷入低谷。专业人员不停转行、转业，一派热闹景象的工厂逐渐冷清，800多人最后只剩下不到100人。在1980年与李志刚一起进入雕漆工艺高级班的同学有30多人，后来有几乎一半人因为对漆过敏、无法适应艰苦的工作环境而转到其他专业。面对种种情况，李志刚也曾经在转行和坚守之间犹豫：犹豫雕漆这项传统的手工艺是否还被现代生活需要，是不是就应该让它随着历史滚滚而去。

2024年甲辰龙年，距1964年上一个甲辰龙年过去了60年，60年一轮回，被称为“换甲之年”，也是时代之交。一元复始，万象更新，百年一遇，极其难得。同时，2024年也是新中国75周年华诞，在这 “双迎”的特殊历史节点，李志刚大师携手中国工艺美术大师戴嘉林、中国玉石雕艺术大师袁霖，全新创作《锦绣鸿图·中国红》金玉珐琅大漆盘，表达对国人未来的生活红红火火、事业顺逐、祖国山河锦绣、繁荣昌盛的美好祝福！

大漆，也称“国漆”。是我国独有并流传8000多年至今的古老艺术，素有“百里千刀一斤漆、出刀无悔”等的说法。因创作难度极高，自古就是地位与品味的象征。

《锦绣红图·中国红》经历创作艰辛，耗时费力，在三位大师的共同努力下，成品最终更显富丽、赏心悦目，更有时代气息。同时也呈现出“大赏盘”这种规格内在的坚韧、稳重性格。同时也是李志刚大师从业40年之际的大漆杰作，是大师心血和智慧的结晶，集珍贵材质、高超工艺、高雅审美、深厚底蕴等多重价值于一体，在当代文物艺术品中树立了一座难以超越的高峰。

《锦绣鸿图·中国红》碧玉手镯版

《锦绣鸿图·中国红》碧青手镯版

《锦绣鸿图·中国红》白玉手镯版

《锦绣鸿图·中国红》翡翠手镯版